今天，默默给大家介绍一位非常“帅气”的画家：白庚延。

白庚延先生的画，

看着让人酣畅淋漓、大呼过瘾，

和以往我们看到的中国山水画差别很大，

有种让人惊喜的新鲜之感。

白庚延，是我国著名画家，

他以山水画闻名中国、乃至国际画坛，

白庚延独创的“白氏山水”，

画面气势磅礴浑、雄浑苍劲，

推动中国画在国际画坛上露脸，且取得了傲人的成绩。

1962年，白庚延自津美术学院毕业，

进而师从绘画大师王颂余先生，

潜心进修山水、书法和画论，

并且涉猎各种流派和技法，

前期长时间的丰厚积累，

为白庚延之后的创作，打下了坚实基础。

在白庚延几十年的绘画探索里，

他曾游历祖国的名川大山，

饱览各具特色的土地风光、风俗人情。

最终，白庚延将目光聚焦于北方的山水，

尤其是以黄河、太行地区为绘画重点，

创作出一系列、令人耳目一新的中国风景画。

白庚延所画的黄河系列风景，

极具创造性，有着他鲜明的个人风格，

他一改中国传统绘画里的散点透视，

以固定焦点的方法，

用毛笔、宣纸，浓淡笔墨来描绘中国山水，

创作出有极强视觉冲击力，和现场感的风景画。

白庚延的黄河画卷上：

在黄河岸边、壶口水畔，

水流湍急，拍起惊空水浪，

一目望去，江面上水汽浩浩渺渺；

又或是看似平静的江面之下，

水流隐隐，蓄势待发……

白庚延将黄河的气势、声音、形态和韵味，

完美的收容在一方画卷之中。

白庚延笔下的高山大川，

多以高远之势入画，

高山千仞、苍劲沉郁；

而他笔下的丘陵山谷，

则多以平远舒缓姿态出现，

或朦胧、或清晰，

或辽阔无际、或跌宕起伏……

将祖国的山河神韵，以浓浓的诗意寄居在画中。

白庚延的山水作画之法，

大多是以水墨块面为主、加以虚实处理手法为辅，

再引入光线变化的因素，

给寄居于一张画纸上的河山，

赋予阴晴明灭、浓淡相宜的变化，

给画面风景赋予活力、增加勃勃生机。

著名画家何家英是白庚延的学生，

一次和何家英问白庚延：

“坚持中国传统，坚持中国文化元素是对的，但有些新事物，如现代意识、构成主义，是否也可以借鉴一下呢？”

白庚延回答说：

“中国有如此巨大的艺术表现空间，干嘛非要限制它在平面上的发展？”

作为一个成熟的艺术家，

需仔细观察、倾听自己内心感受、感悟，

在长期实践中，不断地磨练、萃取，

创造出属于自己的独特绘画语言。

白庚延先生，是我国第一个在联合国举办画展的画家，他带着中国绘画，走向了全世界人们眼前。

白庚延的中国画，体现出的中国山水画创新精神和感染人的深邃魅力，受到了世界范围内观众，一致的认可与认可。

白庚延用自己的毕生精力，在中国画的疆域，蹚出了一条“白氏山水”大道。

这一如他笔下的黄河大江：

滔滔向东流，气势贯长虹！

正如他自己所说的：

“抛开世风，

去追求真正艺术上的自我，

以山水为民族造像！”

朋友们，你喜欢白庚延先生的山水画吗？

你印象中，哪位大师的山水画，最让你惊艳？